A essa altura, a franquia “Predador” já deixou claro que o universo da criatura-troféu não se esgota em tiroteios no mato e camuflagem térmica. Com “Predador: Assassino de Assassinos”, o salto para a animação adulta é mais do que um desvio experimental. É um reposicionamento brutal e visualmente eletrizante da mitologia do caçador interestelar.
Confira a programação de junho da Mostra Cine Guerrilha
Desta vez, a criatura atravessa séculos e continentes em um recorte antológico que foge das fórmulas desgastadas do cinema de ação e aposta em uma estrutura segmentada, amarrada por um único impulso narrativo: a caçada. Três histórias, três tempos históricos, três variações de carnificina, todas embaladas por uma animação que recusa o acabamento liso e aposta em textura e selvageria visual. Não é para parecer bonito. É para impactar.
A direção de Dan Trachtenberg, acompanhado por Joshua Wassung, mostra fôlego para sustentar essa guinada estética e tonal. Nada do que se vê aqui é gratuito. Existe uma precisão formal na forma como o movimento, a violência e a composição das cenas reforçam a ideia de sobrevivência como força bruta e instintiva. O trabalho da The Third Floor na animação carrega esse espírito com pinceladas nervosas, traços quase rudes e um senso de movimento que transforma cada luta em uma performance de urgência e desespero.
Os segmentos históricos, embora distintos, se conectam por uma tensão que é sempre crescente. A narrativa está mais interessada em amplificar sensações do que em entregar grandes reviravoltas. Funciona. E funciona porque entende que, dentro dessa mitologia, o peso simbólico está no duelo – no olhar entre presa e predador. É nesse confronto que o filme encontra sua voz.
Há momentos em que o roteiro tenta justificar demais, esticando diálogos que não têm muito a dizer, mas esses deslizes se dissolvem rápido. O que importa aqui é ritmo, impacto, atmosfera. E nesse sentido, a direção acerta em cheio ao manter cada segmento curto, direto e com ambientações visualmente distintas. É como se cada cenário respirasse seu próprio tipo de agonia.
Mesmo que o episódio final não alcance a contundência dos anteriores, a amarra entre os três momentos é eficaz. O encerramento fora da Terra expande o escopo da franquia sem parecer forçado, deixando a sensação de que o universo do Predador ainda tem espaço para crescer em direções ousadas – e não necessariamente dependentes do live-action tradicional.
“Predador: Assassino de Assassinos” assume riscos, entende o poder do formato animado e o utiliza não como muleta estilística, mas como ferramenta narrativa legítima. É sangrento, estilizado, inquieto. E mais importante: dá novo fôlego a uma franquia que, há tempos, pedia por reinvenção.
Se for por esse caminho, essa criatura ainda tem muito território para conquistar.
Fique por dentro das novidades das maiores marcas do mundo! Acesse nosso site Marca Pop e descubra as tendências em primeira mão.