Chegar ao décimo álbum é um feito para qualquer banda, e “Ricochet” marca esse ponto na carreira do Rise Against. A expectativa era de um trabalho maduro, capaz de renovar o peso e a relevância de uma banda que já foi sinônimo de energia crua e consciência política dentro do punk rock. O que recebemos, porém, é um disco que parece viver no meio do caminho entre a tentativa de modernização e a perda do impacto que sempre definiu o grupo.
- Novos dispositivos Roku chegam ao Brasil com design compacto e desempenho aprimorado
- Globoplay promove experiência imersiva de “Dias Perfeitos” em SP
- Lollapaloozza Brasil 2026: tudo sobre a venda oficial do Lolla Pass
A produção, conduzida por Catherine Marks, é um dos pontos mais comentados desde o anúncio. E com razão. O álbum sofre de uma sonoridade que oscila entre o excesso de polimento e a falta de acabamento. É como se o Rise Against tivesse apostado em novas texturas e influências, mas não tivesse encontrado a forma certa de equilibrá-las com sua identidade. Há momentos em que o instrumental se aproxima de algo potente, mas logo é abafado por escolhas de mixagem que tiram a força das músicas.
O conceito de “Ricochet” é forte: refletir sobre a interconexão do mundo, sobre como cada gesto reverbera em escala global. A ideia é instigante, tem potência poética e política. O problema é que a execução não acompanha. O disco fala em coletividade, mas soa distante, fragmentado, quase estéril. O resultado final passa longe da intensidade que esse tema mereceria.
Tecnicamente, existem qualidades. O trabalho de guitarra mantém alguma solidez, os riffs ainda carregam uma assinatura que remete ao auge do Rise Against, e o baixo continua robusto, preenchendo espaços com competência. Mas essa base, que poderia sustentar um disco memorável, é prejudicada pela falta de clareza da produção. A voz de Tim McIlrath, que sempre foi catalisadora da mensagem da banda, aqui aparece muitas vezes soterrada por efeitos, perdendo nitidez e urgência.
O maior problema de “Ricochet” talvez seja a falta de energia. Punk rock pode ser muitas coisas, mas nunca deveria ser apático. E neste álbum a chama parece fraca. É um trabalho que soa cansado, mais preocupado em experimentar fórmulas alheias do que em preservar a visceralidade que fez o Rise Against se destacar. O risco foi assumido, mas sem a convicção necessária para dar sentido ao experimento.
O disco não é um completo desastre. Há lampejos de criatividade, alguns instantes em que a fúria quase retorna, e a sensação de que, em outro contexto de mixagem e produção, o resultado poderia ter sido mais convincente. Mas esses momentos são escassos, e não salvam a obra como um todo.
No fim, “Ricochet” é um álbum que tenta dialogar com a modernidade, mas acaba enfraquecendo a identidade de uma banda que sempre se sustentou pela autenticidade e pela entrega intensa. O Rise Against não perdeu sua relevância histórica, mas aqui entrega um trabalho que dificilmente vai ecoar como gostaria. É um disco que desperta mais frustração do que impacto, e que provavelmente será lembrado como um tropeço em uma discografia que já teve muito mais brilho.
Fique por dentro das novidades das maiores marcas do mundo! Acesse nosso site Marca Pop e descubra as tendências em primeira mão.
