Em tempos em que o conceito de masculinidade parece passar por uma revisão pública permanente, rir das inseguranças que emergem desse processo talvez seja uma das formas mais inteligentes de enfrentar o desconforto. “Quarentões em Crise”, adaptação neerlandesa da espanhola “Machos Alfa”, entende exatamente esse ponto de partida e constrói sua identidade a partir dele, transformando dilemas afetivos, crises conjugais e confusões geracionais em combustível para uma comédia que funciona tanto pelo constrangimento quanto pela familiaridade.

Sob a aparência de uma série leve e despretensiosa, a produção da Netflix desenvolve uma observação afiada sobre homens que cresceram acreditando em determinados códigos sociais e agora precisam recalcular completamente suas referências. O resultado é uma narrativa que encontra humor justamente na fragilidade de personagens que, pela primeira vez, parecem perceber que perderam o manual que acreditavam dominar.
Mike, Ivo, Daan e Greg formam o núcleo dessa história. Quatro amigos na casa dos quarenta, cada um atravessando suas próprias turbulências emocionais, profissionais e existenciais. Mais do que personagens cômicos, eles funcionam como espelhos de diferentes formas de inadequação masculina diante de um mundo que mudou mais rápido do que suas certezas conseguiram acompanhar.
Mike enfrenta os abalos de uma relação conjugal desgastada, tentando entender onde termina o amor e onde começa a rotina que corroeu aquilo que parecia sólido. Ivo sente o impacto das novas dinâmicas profissionais, onde discursos sobre sensibilidade, escuta e adaptação já não são opcionais, mas exigências concretas. Daan luta contra o medo silencioso da irrelevância, buscando desesperadamente permanecer conectado a uma imagem de si mesmo que talvez já tenha expirado. Greg, por sua vez, parece representar a perplexidade pura, um homem tentando decifrar regras sociais que mudaram enquanto ele ainda acreditava compreender o jogo.
Cada tropeço carrega algo reconhecível. Cada diálogo desconfortável ecoa debates reais sobre relacionamentos, confiança, criação dos filhos, divórcio, expectativas afetivas e os limites cada vez mais borrados entre antigos papéis de gênero. Existe exagero, claro. Os clichês aparecem sem vergonha, muitas vezes abraçados como ferramenta narrativa. Ainda assim, existe autenticidade suficiente para impedir que tudo pareça apenas uma coleção de piadas sobre homens perdidos.
Jeroen Spitzenberger, Eva Laurenssen e Waldemar Torenstra ajudam a construir personagens que parecem menos interpretações e mais pessoas genuinamente tentando sobreviver aos próprios erros. A naturalidade das atuações torna até os momentos mais absurdos estranhamente críveis, como se o espectador estivesse apenas observando conversas que poderiam facilmente acontecer em qualquer mesa de bar ou grupo de mensagens entre amigos.
O humor da série também demonstra inteligência ao compreender suas especificidades culturais. Embora derivada diretamente de “Machos Alfa”, a adaptação neerlandesa encontra espaço para desenvolver personalidade própria. Muitas piadas, referências e dinâmicas sociais dialogam diretamente com o contexto dos Países Baixos, especialmente em suas discussões sobre identidade masculina e reorganização das relações contemporâneas.
Para quem conhece a versão original espanhola, a estrutura pode soar extremamente familiar. Em muitos momentos, “Quarentões em Crise” parece caminhar sobre trilhos narrativos já conhecidos. Ainda assim, isso não compromete sua eficácia. A série nunca esconde sua origem e tampouco tenta disfarçar sua natureza de remake. Pelo contrário, parece confortável em assumir essa herança enquanto adapta seu humor ao novo contexto.
Outro elemento que contribui para a experiência é a própria cidade de Rotterdam. Filmada com atenção visual cuidadosa, a série transforma a paisagem urbana em uma presença constante, quase silenciosa, mas importante. As ruas, os edifícios e os cenários cotidianos ajudam a consolidar a sensação de proximidade e pertencimento, como se aquelas crises íntimas fossem inseparáveis daquele espaço moderno e organizado que também simboliza transformação. A comédia funciona porque entende que maturidade raramente chega de maneira elegante.
Em “Quarentões em Crise”, amadurecer significa falhar publicamente, dizer a coisa errada, interpretar mal os sinais, insistir em padrões ultrapassados e, aos poucos, aprender a desmontar versões antigas de si mesmo.
A série evita discursos moralistas. Não existe punição exemplar nem lição didática ao final de cada episódio. Existe apenas a insistência de quatro homens tentando encontrar algum equilíbrio em meio a um mundo que exige revisão constante.
Sob o riso, pulsa uma pergunta desconfortável. O que sobra quando a identidade construída ao longo de décadas deixa de fazer sentido. “Quarentões em Crise” encontra humor nessa dúvida, mas também oferece uma resposta silenciosa. Evoluir pode ser embaraçoso, confuso e até doloroso. Ainda assim, permanecer preso ao passado parece muito mais difícil.
“Quarentões em Crise”
Direção: Luuk van Bemmelen e Richard Kemper
Elenco: Jeroen Spitzenberger, Eva Laurenssen e Waldemar Torenstra
Disponível em: Netflix
Fique por dentro das novidades das maiores marcas do mundo! Acesse nosso site Marca Pop e descubra as tendências em primeira mão.





