Crítica: “The Killer” (2024)

Refilmar “The Killer” carrega um peso que poucos cineastas ousariam assumir. John Woo, ao decidir revisitar sua própria obra, não enfrenta apenas o desafio da atualização estética ou narrativa. Ele confronta o próprio legado. O resultado dessa tentativa, porém, revela uma contradição difícil de ignorar. O filme parece consciente de sua herança, mas incapaz de dialogar com ela de forma honesta ou criativa.

A nova versão acompanha Zee, interpretada por Nathalie Emmanuel, uma assassina profissional conhecida como a Rainha dos Mortos. Temida, eficiente e quase mitológica, ela quebra seu próprio código ao se recusar a matar uma jovem cega. Esse gesto de humanidade desencadeia uma caçada interna no submundo do crime e atrai a atenção de um investigador vivido por Omar Sy. A premissa sugere dilemas morais, tensão emocional e conflito interno. Na prática, tudo permanece na superfície.

O maior problema de “The Killer” está na forma como o filme se apresenta visualmente. John Woo sempre foi reconhecido como um arquiteto do excesso, alguém que transformava câmera lenta, enquadramentos estilizados e coreografias baléticas em assinatura autoral. Aqui, esses elementos retornam esvaziados, quase automáticos. O estilo que antes pulsava agora soa como repetição cansada, incapaz de criar impacto ou identidade própria.

A fotografia digital excessivamente limpa, combinada com uma iluminação artificial, confere ao filme uma aparência genérica, próxima de um produto pensado para consumo rápido. Falta textura, falta risco, falta aquela fisicalidade que tornava a violência de Woo paradoxalmente poética. As cenas de ação existem, mas raramente empolgam. Funcionam mais como lembrança de um passado glorioso do que como reinvenção.

Narrativamente, o roteiro carece de densidade dramática. A relação entre Zee e o policial interpretado por Omar Sy tenta emular uma dinâmica de atração e confronto, mas nunca alcança profundidade real. Ainda assim, é nessa troca que o filme encontra seus raros momentos de leveza. A tensão entre os dois funciona mais como distração carismática do que como motor emocional da trama.

Nathalie Emmanuel enfrenta um desafio ingrato. Sua personagem exige presença física, ambiguidade moral e magnetismo silencioso. A atuação se esforça, mas o texto não oferece ferramentas suficientes para sustentar essa construção. Zee é apresentada como figura lendária, mas raramente sentimos o peso dessa reputação em cena. O filme afirma muito e demonstra pouco.

A trilha sonora de Marco Beltrami adiciona mais confusão do que intensidade. Oscila entre registros sem encontrar unidade, reforçando a sensação de um projeto indeciso sobre o próprio tom. Em vez de amplificar a ação ou o drama, a música frequentemente compete com a narrativa.

Talvez o aspecto mais frustrante de “The Killer” seja sua incapacidade de contextualizar o original dentro do presente. O filme não se assume como releitura crítica, nem como atualização radical, nem como homenagem afetiva. Ele paira em um limbo desconfortável entre reverência e descaso, incapaz de justificar sua própria existência para além do nome envolvido.

Há momentos pontuais de diversão, alguns tiroteios competentes e referências reconhecíveis para fãs antigos. Mas isso não sustenta um longa que parece mais interessado em sobreviver do que em se afirmar. O John Woo que revolucionou o cinema de ação ainda está ali em espírito, mas sua presença se dilui em decisões burocráticas e soluções preguiçosas.

“The Killer” acaba sendo um filme que olha para trás sem entender por que aquele passado importava tanto. E quando um cineasta perde a compreensão do impacto da própria obra, o resultado dificilmente escapa da mediocridade.

“The Killer”
Direção: John Woo
Elenco: Nathalie Emmanuel, Omar Sy, Sam Worthington
Disponível em: Netflix

Fique por dentro das novidades das maiores marcas do mundo! Acesse nosso site Marca Pop e descubra as tendências em primeira mão.