Lollapalooza 2025: conheça as atrações nacionais do line-up

Preparem os tênis confortáveis e separem o protetor solar, porque o Lollapalooza 2025 já tem data marcada! Nos dias 28, 29 e 30 de março, o Autódromo de Interlagos, em São Paulo, vai se transformar no epicentro da música, da diversão e de muita correria para pegar o show do seu artista favorito. Mas calma, já estamos de olho no line-up nacional que promete trazer algumas surpresas (e, quem sabe, aquela banda que você sempre quis ver ao vivo). Então, para não ficar perdido na multidão, confira aqui no Caderno Pop tudo sobre o time nacional que vai fazer o chão de Interlagos tremer!

Sexta, 28 de março:

Lollapalooza 2025: conheça as atrações nacionais do line-up | Foto: Reprodução

Jão

Ele já deixou de ser promessa faz tempo e hoje é um dos maiores nomes da música pop brasileira. Jão surgiu lá em 2016 postando covers no YouTube e rapidamente chamou a atenção da indústria musical. Com quatro álbuns no currículo e prêmios como o MTV Miaw Brasil e Troféu Imprensa, ele conquistou os corações de muita gente. Seu terceiro álbum, “Pirata”, até foi indicado ao Grammy Latino! Ah, e se você não conseguiu ir ao Allianz Parque para conferir o show da turnê “Super”, não perca a chance de vê-lo ao vivo no Lolla.

Jovem Dionísio

A banda curitibana de indie pop e bedroom pop vem se destacando desde 2019 com seu som autêntico e suas letras que grudam na cabeça. Os caras da Jovem Dionísio já firmaram contrato com a Sony Music e até foram “artista do mês” da Apple Music. Só o clipe de “Pontos de Exclamação” já tem mais de 23 milhões de visualizações no YouTube. Então, se você curte um som relax e cheio de estilo, essa é a sua pedida.

MC Kako

O funk também tem seu lugar no Lollapalooza, e MC Kako chega para representar com muita energia. Com apenas 26 anos, o paranaense já tem mais de 4 milhões de ouvintes mensais no Spotify e quase 1 bilhão de visualizações no YouTube! Kako promete agitar a galera com hits como “Bokaloka” e “Coração Gelado”. Seu novo álbum, “734”, vai trazer um conceito mais musical, mas mantendo aquele toque único do artista.

DJ GBR

Nascido em São José dos Campos, DJ GBR é um dos responsáveis por uma nova vertente do funk: o funk rave! Uma mistura de música eletrônica com aquele bass poderoso que faz qualquer um sair do chão. Ele começou aos 11 anos, inspirado pelos vídeos de funk na internet, e agora chega ao Lolla para mostrar por que o funk rave está fazendo tanto barulho por aí.

BLANCAh

Com uma carreira internacional sólida, BLANCAh começou como DJ no início dos anos 2000 e, desde então, tem encantado a cena eletrônica. Ela é conhecida por seu estilo único de melodic techno e suas performances ao vivo, muitas vezes utilizando sua própria voz. De D-Edge a Warung Beach Club, e passando pela Europa, Austrália e até o Oriente Médio, BLANCAh promete trazer ao Lolla um set original e inesquecível.

L_cio

A presença de L_cio no Lollapalooza vai além do simples DJ set. Conhecido como “o homem da flauta transversal”, ele traz uma performance ao vivo que é diferente de tudo o que estamos acostumados. Com influências desde a infância, L_cio mistura elementos acústicos e eletrônicos, criando uma experiência musical única que vai levar você a outra dimensão.

Tropkillaz

Se você quer uma boa dose de energia e batidas eletrizantes, os Tropkillaz são a escolha certa. A dupla, formada por DJ Zegon e Laudz, mistura bass, hip hop, música latina e baile funk. Eles já passaram por mais de 30 países e ganharam apoio de pesos-pesados como Diplo, Major Lazer e DJ Snake. Com remixes que chegam ao topo das paradas, o som deles promete incendiar a pista do Lolla.

Dead Fish

Punk, hardcore e muita atitude. A banda capixaba Dead Fish traz seu discurso político progressista para o festival. Com letras que abordam desigualdade, educação e política, eles carregam décadas de história e resistência. A banda, que surgiu nos anos 90, já foi premiada no VMB e possui uma sólida carreira independente. Eles celebram três décadas de música pesada e crítica social, e o Lolla será mais um palco para essa revolução sonora.

Juyè

Representando a nova cena do R&B e Neo Soul brasileiro, Juyè vem com suas rimas e melodias envolventes. Aos 28 anos, ela está em constante evolução musical, criando uma sonoridade única que promete conquistar muitos novos fãs em Interlagos.

Pluma

Formada por Diego Vargas, Guilherme Cunha, Lucas Teixeira e Marina Reis, a banda Pluma chega ao Lollapalooza trazendo uma mistura de indie, R&B, neo soul, jazz e pop. Com um EP lançado em 2020 e um disco fresquinho, “Não Leve a Mal”, de 2024, o quarteto promete um show cheio de sonoridades diversas e temáticas que vão do pessimismo à libertação.

Cashu

DJ Cashu é um dos grandes nomes da cena eletrônica queer em São Paulo. Co-fundadora do coletivo Mamba Negra, ela é conhecida por ocupar espaços e trazer diversidade para a música eletrônica. Com passagens por mais de 15 cidades brasileiras e turnês internacionais, Cashu transforma cada set em um manifesto pela representatividade e liberdade.

Paula Chalup

Veterana da cena techno paulistana, Paula Chalup começou nos anos 90 e não parou mais. Sempre inovando e explorando novos sons, ela traz ao Lollapalooza um pouco da sua longa trajetória nas pistas de dança. Com o projeto “Audio Immersive”, Paula promete uma experiência eletrônica profunda e envolvente para os fãs.

Sábado, 29 de março

Lollapalooza 2025: conheça as atrações nacionais do line-up | Foto: Reprodução

Zerb

Direto de São Paulo, ZERB é conhecido por ultrapassar os limites da música eletrônica. Com uma introdução precoce à música e habilidades autodidatas em produção, ele empolgou multidões em palcos como Lollapalooza e Rock in Rio. Sua jornada decolou com um remix de “Faded” do ZHU, ao lado de Vintage Culture, seguido pelo remix oficial de “Thief” de Ookay, elogiado até mesmo pelo artista original. Seu estilo distinto e autêntico se consolidou com o lançamento do EP “Still Unknown”, onde ele definiu seu próprio caminho, longe das tendências. Em seu mais recente EP, “SURRENDER”, ZERB reúne 10 anos de música, continuando a cativar o público e unindo culturas através de suas propostas musicais únicas. Essa nova fase é um testemunho de sua dedicação inabalável em unir pessoas através do poder da música.

Marina Lima

Carioca e virginiana, Marina Lima é uma artista à frente do seu tempo, com mais de 40 anos de carreira. No último ano, levou aos palcos o show “Pra Começar”, celebrando a música que marcou sua trajetória. Do pop ao rock, hits como “Pra Começar”, “À Francesa”, “Fullgás” e “Virgem” embalaram gerações. Em 2021, lançou o e-book “Marina Lima: Música e Letra”, com partituras e cifras de todas as suas obras. No mesmo ano, estreou a tour “Nas Ondas da Marina” e apresentou o show “Uma Noite Com Marina, Hits, Drinks & Talks”, que segue em turnê pelo Brasil.

Drik Barbosa

Paulistana e compositora desde os 14 anos, Drik Barbosa se destacou ao emprestar sua voz para refrões de artistas como Emicida, Projota e Rashid. Em 2019, lançou seu álbum homônimo, e em 2020, lançou o projeto “NÓS”, refletindo sobre como sua arte pode servir à coletividade. Além das músicas, Drik trabalha em uma audionovela ficcional inspirada em histórias reais, explorando ainda mais sua versatilidade artística.

Barja

DJ, vocalista, produtora e compositora brasileira, Barja traz uma bagagem rica, transitando por estilos desde criança. Após colaborar com GABE e Alok, ela descobriu sua verdadeira paixão como DJ. Seu som é uma fusão de beats poderosos e melodias envolventes, misturando trip hop, indie e estilos experimentais. Em suas apresentações, canta suas próprias criações ao vivo, entregando uma energia e presença de palco únicas.

Sophia Chablau e Uma Enorme Perda de Tempo

A banda, formada por Sophia Chablau, Téo Serson, Theo Cecato e Vicente Tassara, explora as intersecções entre o som barulhento do rock experimental e a delicadeza da canção brasileira. Em 2021, lançaram seu primeiro disco homônimo e, agora em 2023, o segundo álbum, ambos pelo selo RISCO. O grupo se destaca pela espontaneidade em shows caóticos e interações com os fãs, fortalecendo a cena independente.

Etta

Formada por Juliana e Natalia, a dupla Etta mistura estilos musicais em suas produções, criando um som autêntico e dançante. Conhecidas por apresentações enérgicas, trazem house music e percussões vibrantes, cativando o público com seu estilo elegante e técnica apurada.

Bruno Martini

DJ, produtor e compositor brasileiro, Bruno Martini é um dos grandes nomes da música eletrônica mundial. Com carisma inconfundível, já se apresentou em festivais como Tomorrowland e EDC, e acumula mais de 1,5 bilhão de streams no Spotify. Seus hits incluem “Hear Me Now”, “Morena” e “Sun Goes Down”, além de remixes para artistas como Katy Perry e Lady Gaga. Martini continua se reinventando e colaborando com nomes icônicos da música.

Kamau

Principal elo entre as raízes do rap clássico e a cena atual, Kamau é referência no gênero. Desde sua caminhada com o grupo Consequência até sua carreira solo, o MC se destaca pelo equilíbrio entre vocabulário e flow, alternando entre conversas, conselhos e poesias. Recentemente, tem se dedicado à produção musical para seu próximo álbum, “Mosaico”.

Zudizilla

O rapper, produtor musical e designer nascido em Pelotas – RS, Zudizilla carrega em suas letras reflexões e dores relacionadas ao racismo cotidiano. Com influências do hip hop, jazz e música popular brasileira, já colaborou com Luedji Luna e DJ Nyack. Em 2023, lançou “Zulu: Quarta Parede (Vol.3)”, encerrando sua trilogia “Zulu”.

Samhara

Primeira mulher a tocar no palco principal do Tomorrowland Brasil, DJane Samhara personifica o poder feminino na música eletrônica. Movendo-se entre o mainstream e o conceitual, Samhara encanta com sets quentes e imersivos. Confirmada nos maiores eventos do Brasil, ela continua se reinventando, lançando músicas que viralizam e conquistando uma legião de fãs.

FatSync

Aos 26 anos, FatSync já se consolidou como prodígio da música eletrônica, criando hits que grudam na mente. Seu apelido, “Gordinho”, reflete a energia e alegria que ele traz a cada performance. Com presença em festivais como Tomorrowland e Rock in Rio, FatSync é uma experiência musical que transcende o comum, com batidas envolventes e uma conexão única com o público.

Tagua Tagua

Liderado por Felipe Puperi, Tagua Tagua se firmou como um dos nomes promissores da música brasileira, mesclando psicodelia tropical, funk e soul em composições melódicas. Em 2023, lançou seu segundo álbum, “Tanto”, explorando sons entre o pop psicodélico e o neo-soul. Em turnê pela Europa e Estados Unidos, Tagua Tagua vem conquistando atenção internacional.

Picanha de Chernobill

Formada em 2008 em Porto Alegre, a banda Picanha de Chernobill mistura blues, rock e música brasileira. Desde então, já realizaram mais de 1000 shows gratuitos, incluindo apresentações no Rock in Rio e turnês pela Europa. Em 2020, participaram de sua terceira campanha de financiamento coletivo para lançar seu mais recente trabalho.

Domingo, 30 de março

Lollapalooza 2025: conheça as atrações nacionais do line-up | Foto: Reprodução

Sepultura

Das ruas movimentadas de Belo Horizonte, o Sepultura emergiu como a banda de heavy metal mais icônica do Brasil. A trajetória do grupo, que começou como uma banda de death metal rudimentar nos anos 80, transformou-se em um marco da música agressiva internacional com o lançamento de “Beneath the Remains” em 1989. O sucesso foi consolidado com “Arise” em 1991, que firmou sua reputação. Ao incorporar elementos diversos, como ritmos brasileiros em “Roots” (1996), e explorar o groove metal, o Sepultura se destacou por redefinir constantemente seu som. Apesar das mudanças na formação e conflitos internos, a banda perseverou, encontrando novo fôlego com o vocalista Derrick Green. Com álbuns marcantes como “Kairos” (2011) e “Quadra” (2020), o Sepultura continua a surpreender e a influenciar a cena do metal.

Terno Rei

Terno Rei se consolidou como uma das bandas mais proeminentes do Brasil com o aclamado álbum “Violeta”, lançado em 2019 pela Balaclava Records. Com uma sonoridade indie que abraça influências pop, o grupo paulista conquistou rapidamente um público jovem e vibrante, esgotando shows em todo o país e marcando presença nos principais festivais. Formada por Ale Sater, Bruno Paschoal, Greg Maya e Luís Cardoso, a banda está de volta com seu aguardado quarto álbum de estúdio, “gēmeos”. A expectativa é alta para ver como eles evoluirão musicalmente e continuarão a encantar seus fãs.

Ruback

Os irmãos gêmeos Marcos e Lucas Ruback Schmidt, conhecidos por sua carreira global com o projeto Dubdogz, agora retornam com ЯUBACK. Após impressionar 30.000 pessoas no festival Só Track Boa, a nova identidade e som do projeto foram revelados. Com uma base no Techno Melódico e um toque surrealista em suas visuais, ЯUBACK oferece uma abordagem madura e refrescante, mantendo elementos de PsyTrance que marcaram suas origens. Essa nova fase promete uma experiência sonora inovadora e envolvente.

Marina Peralta

Marina Peralta, cantora e compositora do centro-oeste do Brasil, é conhecida por seu trabalho que combina reggae, reggaeton, rap e MPB com temáticas socialmente relevantes. Com dois álbuns lançados e várias parcerias, Marina não apenas se apresenta em diversos formatos, mas também usa sua música para promover discussões importantes. Seu trabalho é uma mistura de engajamento e sensibilidade, tornando-a uma figura influente no cenário musical.

Clube Dezenove

Clube Dezenove é um projeto de psicodelia experimental que nasceu em Guarulhos, São Paulo, com Kelly Clube. Desde 2018, a banda tem explorado novas fronteiras sonoras, combinando elementos psicodélicos com uma abordagem independente. Com um som que mistura experimentação e introspecção, o grupo continua a se destacar na cena musical alternativa brasileira.

Agazero

Agazero, do Rio de Janeiro, é conhecido por seu trabalho como produtor/DJ e compositor, unindo conceitos de ciência e física à sua música. Com um estilo que evolui do Wave/Phonk para Grime, Experimental e Ambient, Agazero cria uma experiência sonora única. Seu projeto mais recente combina influências variadas para criar uma identidade musical cativante e inovadora.

Sofia Freire

Sofia Freire, cantora e compositora de Recife, é reconhecida por sua pop eletrônica que mistura influências de Björk a Tetê Espíndola. Com uma carreira que inclui participações em importantes festivais e shows, Sofia lançou recentemente “Ponta da Língua”, seu terceiro álbum. O trabalho destaca seu talento como artista e diretora musical, mostrando uma evolução contínua em sua abordagem pop.

Any Mello

Any Mello, DJ e produtora musical baseada em Berlim, é conhecida por suas misturas criativas e performances autênticas que combinam elementos clássicos e contemporâneos. Com influências que vão do Rock Progressivo ao Techno, Any Mello traz uma abordagem experimental e inovadora à música eletrônica, mantendo-se fiel à sua essência artística.

Charlotte Matou Um Cara

Charlotte Matou Um Cara é uma banda punk feminina formada em São Paulo. Com uma abordagem feminista e um som enérgico, o grupo lançou seu segundo álbum “Atentas” em 2021 após um hiato de dois anos. A banda, composta por Andrea, Dori, Camila e Nina, continua a fazer barulho com sua música provocativa e comprometida com a causa feminista.

Giovanna Moraes

Giovanna Moraes, de São Paulo, começou sua jornada musical no rock alternativo e se estabeleceu com o álbum “Para Tomar Coragem”. Influenciada por Pitty e Paramore, Giovanna traz uma perspectiva feminina ao rock, abordando temas de empoderamento e resistência. Com seu novo disco “Fama de Chata” a caminho, ela promete continuar a desafiar e inspirar com sua música poderosa.

Nana Kohat

Nana Kohat, DJ de música eletrônica de São Paulo, é conhecida por suas performances autênticas que combinam elementos de house, breaks e techno. Com uma versatilidade sonora impressionante, Nana se apresenta em diversos eventos e festivais, trazendo uma abordagem sofisticada e inovadora à cena eletrônica. Sua habilidade em criar experiências musicais únicas a torna uma figura distinta no cenário musical.

Confira o line-up completo por dia com todas as atrações do festival:

Sexta, 28 de março: Olivia Rodrigo, Rüfüs Du Sol, Jão, James Hype, Girl in Red, Fontaines D.C., Inhaler, Caribou, Jpegmafia, Disco Lines, Nessa Barrett, Jovem Dionisio, MC Kako, DJ GBR, Blancah, L_Cio, Tropkillaz, Dead Fish, Juyè, Pluma, Cashu, Paula Chalup

Sábado, 29 de março: Shawn Mendes, Alanis Morissette, Benson Boone, Tate McRae, Zedd, Teddy Swims, The Marías, Wave to Earth, San Holo, Artemas, Kasablanca, Zerb, Marina Lima, Drik Barbosa, Barja, Sophia Chablau e Uma Enorme Perda de Tempo, Etta, Bruno Martini, Kamau, Zudizilla, Samhara, Fatsyng, Tagua Tagua, Picanha de Chernobill

Domingo, 30 de março: Justin Timberlake, Tool, Foster the People, Charlotte de Witte, Parcels, Sepultura, Blond, Barry Can’t Swim, Terno Rei, Michael Kiwanuka, Neil Frances, Ashibah, Ruback, Due, Marina Peralta, Clube Dezenove, Agazero, Sofia Freire, Any Mello, Charlotte Matou Um Cara, Giovanna Moraes, Nana Kohat

O Lollapalooza 2025 tem ingressos disponíveis para todos os dias. Para verificar mais informações, basta clicar aqui.

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